David Hockney 不列颠的色彩老顽童

无疑，David Hockney是当今国际画坛里最具影响力的大师之一，也是当今为数不多仍坚持动手创作的高龄老人之一。这个倔强而又带着英伦风趣的老头有着传奇的绘画史，从立体主义到波谱，从版画到“霍克尼式”摄影拼贴，从油画风景到晚年的数码绘画，可以说是行走的艺术。

“我始终相信绘画不会消失，因为它无可替代。”——David Hockney

David Hockney是一位公开的同志艺术家，他的作品里充分表露出对男性的仰慕及实在地描绘出同志的生活。1962年从伦敦毕业后的他大部分时间都在美国生活及创作（包括其最出名的“泳池系列”亦是在加州居住时创作的）。他采用了当时还是新材料的丙烯作画，对水及光的画法更是开创先河，加上像广告喷画式的风格，令Hockney成为英式波谱艺术的代表人物之一。

▲ 不难发现，在Hockney早期的创作中，有大量有关泳池、沐浴的作品，而这些创最的灵感无疑都是学生兼爱人的彼得。

六十年代Hockney的作品中，人物总是木然冷淡的，和五彩缤纷的背景显得格格不入。尤其在浓重的色彩里，人物的灵魂好似显得更加的空洞、孤寂、苍白，就好像那些花枝招展的同性恋者们那一张张落寞的脸。

在1970-1986年之间，Hockney创造了大量摄影蒙太奇作品，称之为“加入者”。他使用宝丽来照片，安排他们的布局进行拼贴，来挑战摄影的单点透视。

到了90年代至千禧世代，Hockney开始创作以树林、房屋、小径为主题的风景画。运用大片鲜艳而不常见的色彩，比如粉红、橙色、大红、紫色、暗蓝色和金色描绘出大自然的变化规律。

不得不说David Hockney是一位很执着的实验性艺术家，79岁高龄的他对于视觉真相的探索依旧无止境。当他拥有人生第一台ipad时，他已经用iphone进行了大约一年的创造，他说他喜欢用数字化的方式与传统的创作技巧相结合，所以才有了以下的ipad画作。

都说时尚和艺术不分家，在时尚界，Hockney的另一个称呼便是“时尚偶像”。如果你在哪一场时装秀（特别是男装）上看到了明亮的对比色和彩色条纹，以及充满学院风的服装款式，那么这场秀的设计师很可能就是Hockney的粉丝。